TECHNIQUES VOCALES DU CHANTEUR

AXES DE TRAVAIL

Adopter une approche systémique de la voix 

• • Connaître et expérimenter l’organisation posturale du corps (savoir situer son aplomb gravitaire).
  • Relier sensations, perceptions, expériences et savoirs de la physiologie de la voix
  • Identifier le vécu kinesthésique du chanteur (posture, énergie, tonicité).
  • Développer la qualité du mouvement, des gestes et du souffle.

Rendre objectif le travail mécanique de la voix

• • Optimiser la fonction respiratoire par l’analyse et l’exploration.
  • Comprendre son timbre par la fonction laryngée (et l’anatomie fonctionnelle).
  • Optimiser les résonateurs vocaux en identifiant leurs rôles en fonction des registres et des répertoires.

Être à l’écoute de son propre instrument

• • Repérer les registres vocaux (distinguer notes de passage et notes charnières).
  • Savoir s’entendre et analyser sa propre performance vocale.
  • Mettre en lien naturel vocal et singularité de l’expression artistique.

Approfondir le lien entre tessiture et répertoires

• • Lier technicité vocale et imaginaire d’une interprétation.
  • Explorer les diverses possibilités d’une palette sonore.
  • Analyse musicalement une œuvre pour renforcer son interprétation.
  • Entendre la résonance des techniques à travers différents styles.
  • Perfectionner sa culture musicale et sa connaissance des diverses pratiques vocales.

Entretenir et préserver la voix chantée

• • Pratiquer un travail préparatoire vocal et un échauffement corporel adapté.
  • Prévenir la fatigue et les accidents vocaux et éviter les pathologies vocales.