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Formation
TECHNIQUES ET MÉTHODOLOGIE DU COACHING D’ARTISTES

Formation de formateurs à Paris – mis à jour 22/10/2024

NOTRE DÉMARCHE

Le terme « coaching » semble être devenu un mot à la mode, employé souvent à contresens  pour nommer des pratiques plus ou moins claires intégrant les notions d’aide, de soutien, de conseil ou même de formation. Or, l’exercice du métier de coach obéit aujourd’hui à une exigence de professionnalisme, de déontologie et de clarification des concepts qui le fondent.

La pratique du coaching ouvre à la question du sujet, du désir, de la cohérence et du sens, et interroge les notions de changement et de performance. Elle trouve ses origines dans une longue tradition d’accompagnement, et se situe à l’articulation du psychologique, du social et du professionnel.
Le coach est d’abord un professionnel de la relation, qui a mûri sa posture, ses valeurs, ses références théoriques et ses outils.

OBJECTIFS

Cette formation, animée par une équipe d’intervenants expérimentés, ayant chacun des approches singulières et complémentaires, permettra aux stagiaires d’interroger et d’enrichir leurs pratiques, de préciser les fondamentaux du coaching, de savoir les utiliser dans la situation spécifique d’un coaching d’artiste, d’expérimenter des mises en situations pratiques, afin de nourrir, structurer et formaliser leur propre démarche.

AXES DE TRAVAIL

  • Historique des pratiques d’accompagnement
  • Éléments de psychologie et de psychosociologie : courant humaniste, approche jungienne de la personnalité, développement de l’identité et grands concepts de la psychanalyse,  dynamique des groupes et des organisations
  • Théorie de la communication
  • Fondamentaux du coaching : croyances et représentations, valeurs, limites, besoins, action
  • Notion de changement et de résistance au changement
  • Méthodologie du coaching : posture, divers types d’écoute, questionnement et reformulation
  • Éléments de training d’interprète appliqués au coaching d’artistes
  • Mises en situation et supervisions
  • En complément des apports théoriques, le stage mettra l’accent sur l’expérimentation

Chacun des stagiaires sera tour à tour en situation de coaché et de coach, supervisé par les intervenants.

DURÉE ET DATES

90 heures / 3 semaines continues

Du 12 au 29 novembre 2024

PUBLIC ET PRÉ-REQUIS

Formateurs, artistes-pédagogues, metteurs en scène, chorégraphes, coachs, et toute personne investie dans l’accompagnement d’artistes interprètes (chanteurs, comédiens, etc.).

Sélection après entretien avec le Directeur pédagogique.

ÉQUIPE PÉDAGOGIQUE

Marie GIRAUD : artiste interprète, coach certifiée et formatrice
Marie DELPECH : coach certifiée et formatrice
Claudine HUNAULT  : comédienne, metteur en scène, auteur et enseignante
Jean-Yves PENAFIEL : metteur en scène, comédien, chanteur et coach
Jean-Francis ZERMATI : fondateur d’Harmoniques, consultant RH et formateur en psycho-pédagogie

MODALITÉS PÉDAGOGIQUES

Cours, mises en situation, travaux pratiques


MOYENS TECHNIQUES

• Salles de formation équipées de 115m² et 30m²
• Matériel de son et éclairage
• Piano

 

MOYENS POUR SUIVRE L’EXÉCUTION DE L’ACTION DE FORMATION

Formation en présentiel à Paris

MOYENS D’ÉVALUATION DE L’ACTION DE FORMATION

Contrôle continu et bilan de fin de stage avec les intervenants

FINANCEMENTS ET TARIFS

Possibilité de prise en charge :

AFDAS sur le plan de développement des compétences
– Employeur
France Travail dans le cadre de l’AIF (Aide Individuelle à Formation)
– Tarif réduit en cas de financement personnel

Pour les tarifs et Conditions Générales de Ventes, il suffit de cliquer ici

CLÔTURE DES INSCRIPTIONS 

  • 1 mois avant le début de la formation en cas de prises en charge OPCO, employeurs, France Travail, AFDAS.
  • 15 jours avant en cas de financement personnel.